Un nouveau programme au Cégep de Rivière-du-Loup
Le Web, a-t-on besoin de le rappeler, a radicalement modifié notre façon de communiquer depuis son apparition. En moins de 15 ans, nous sommes passés du courriel personnel à la communication planétaire, de la visite des sites des autres à la création de nos propres sites jusqu’à la mise en ligne de nos propres films.
Nos écoles, nos collèges et nos universités ont su jouer un grand rôle dans l’appropriation des nouveaux médias par nos collectivités. Ils y ont investi génie et talent pour en dépasser les barrières techniques afin d’en augmenter, pour le plus grand bien de nos sociétés, l’accessibilité. (suite…)
Carrément rose « Ouvrons les yeux ! »
Une approche engagée entre la créativité et la communauté
Initiative, implication ou expérience, sensibilisation et prévention, partage et solidarité, l’idée de communauté apparaît dans ce projet comme un dénominateur commun à tous ces concepts sociaux, en considérant que tout l’enjeu de cette campagne repose essentiellement sur les défis suivants : éduquer, s’éduquer et entreprendre des actions concrètes par le biais de la créativité.
Dans ce contexte, l’adolescent se montre à la fois comme un leader en matière de créativité et un citoyen engagé. (suite…)
En 2010, l’organisme d’art mural montréalais, MU, proposait à la Commission scolaire de Montréal de développer, en partenariat avec des écoles ciblées par cette dernière, un programme d’art public auprès des élèves de cinquième secondaire. À sa seconde année d’activité, le projet « Laisse ta trace » (ou LTT comme l’appelle communément ses participants!) a impliqué directement près de quarante élèves et a contribué à améliorer le milieu de vie de milliers d’autres. Le projet s’est déployé pour une deuxième année consécutive dans les écoles Pierre-Dupuy et Louis-Joseph-Papineau. (suite…)
De Valence à Saint-Agapit, Marc Le Person a su susciter l’intérêt d’élèves de la Rive-Sud de Québec par ses modelages issus de l’univers de Picasso.
Modelage d’inspiration Picasso est un projet que j’ai eu le plaisir de réaliser au printemps 2010 lorsque j’enseignais à l’École secondaire Beaurivage de la Commission scolaire des Navigateurs. Au départ, je cherchais une idée de création en argile à réaliser avec mes élèves de 4e secondaire. C’est en vadrouillant sur Internet à la recherche d’un concept qui saurait m’intéresser que de drôles de modelages ont attiré mon attention, d’abord par leur beauté, mais aussi parce qu’ils me rappelaient étrangement des tableaux de Picasso. Je venais alors de découvrir les œuvres de l’artiste céramiste sculpteur Marc Le Person. C’est à partir de sa série d’inspiration Picasso que j’ai bâti cette activité. Il m’apparaissait très intéressant de présenter à mes élèves à la fois les œuvres d’un artiste contemporain, de Picasso et de quelques grands maîtres de la peinture. Il ne suffisait pas seulement d’être capable de voir et de comprendre une œuvre, mais de s’en imprégner pour en faire l’appréciation et de créer un modelage unique. L’idée n’était pas de faire une copie d’un tableau, mais bien de s’en servir comme source d’inspiration. (suite…)
Je me revois dans le couloir, attendant de rencontrer le directeur de mon ancienne école secondaire, tenant dans mes mains humides l’enveloppe qui contenait mon curriculum vitæ (bien mince en expérience d’enseignement au secondaire).
– Bonjour, M. Gauthier? Le processus était enclenché, je devais attendre, encore (ce qui n’était pas ma première qualité). Un bon soir, on m’informe que l’enseignant en arts doit s’absenter pour maladie… Tout se bouscule alors dans ma tête : enfin une opportunité? Quelques jours plus tard, j’étais engagé ! La tâche semblait simple : 10 périodes en arts plastiques, 1ère secondaire. J’étais aux anges et tout se passait bien ! (suite…)
D.C. En quoi votre école est si particulière ?
C.H. Les quatre disciplines artistiques – la danse, les arts plastiques, la musique et l’art dramatique – sont enseignées en continuité à notre école et nous en sommes fiers. Notre intention éducative étant de permettre aux élèves à développer un bagage culturel riche en expériences diverses et innovatrices. (suite…)
Regard sur une expérience en transmission de l’art dans un contexte autochtone
Cet article est le premier d’une série de trois portant sur l’expérience de la mise sur pied d’activités artistiques destinées aux jeunes de la communauté d’Uashat Mak Mani-Utenam (ITUM). Ultérieurement, ces activités seront intégrées à un programme pilote d’art et de culture autochtone adressé aux jeunes des communautés partenaires du projet de recherche : « La création et la concertation comme leviers de développement des individus et des communautés autochtones[i] ». (suite…)
Quand dix enseignants d’une grande polyvalente s’unissent pour sensibiliser leurs élèves à une cause qui leur tient à cœur, on obtient une superproduction artistique qui rassemble.
Sur scène, 165 élèves ont chanté, dansé, joué et interprété des rôles. De nombreux autres ont peint, filmé, écrit, sculpté, assemblé. En tout, 900 élèves ont touché de près le projet Marée d’Art- Marée Noire, soit près du tiers des élèves de l’école. (suite…)
Dès l’apparition des premières représentations picturales, artisans et artistes furent confrontés à la difficulté d’imaginer et concevoir la troisième dimension sur une surface plane.
À la Renaissance, Masaccio adapte les règles de la perspective euclidienne à la peinture. Il la projette ainsi dans un espace infini et illusoire. Cette avancé donnera naissance à une pléthore de jeux plastiques tels que : l’arcimboldesque, l’anamorphose et le trompe-l’œil. (suite…)