Escapade à la biennale de Venise
L’été dernier (2013), ma femme France et moi avons décidé de nous rendre à la Cité des Doges afin de participer, à titre de visiteurs, à la 55e Biennale de Venise intitulée Il Palazzo Enciclopedico en l’honneur de l’artiste américain Marino Auriti qui avait dessiné et construit en 1955, sous forme de maquette, son propre Palais Encyclopédique. (suite…)
L’Album numérique des finissants
Dans ce premier article d’une série de deux, je vais aborder le contenu pédagogique du projet L’album numérique des finissants. Par la suite, je vais aborder les pratiques éducatives qui m’ont paru favorables à sa réussite et qui sont à conserver pour la réalisation dans le futur d’autres types de projets d’art numérique destinés aux jeunes du troisième cycle du primaire. (suite…)
Ce court article revient sur l’implantation d’activités de création utilisant l’électronique et la robotique en classe d’arts visuels et médiatiques. Comment en sommes-nous venus à intégrer une telle composante dans notre curriculum ? Où se situent les intérêts et les défis pédagogiques d’un tel médium? Comment les élèves ont-ils réagi et quelle a été la valeur des résultats obtenus? Retour sur l’installation dénommée un bogue technologique qui a été réalisée au printemps dernier à l’école de la Cité des Arts. (suite…)
Cet article traite de l’utilisation de l’objet-image pour faciliter la réflexion en groupe. Comment faire pour connaître la perception d’un grand nombre d’individus en moins de trente minutes ?
Imaginez cette mise en scène : c’est la rentrée scolaire à la fin du mois d’août. Les membres du personnel enseignant de deux écoles d’une petite communauté s’affairent à préparer leur salle de classe, les concierges s’occupent de l’entretien de l’école, les directeurs d’établissement sont préoccupés par le manque de personnel, les membres aguerris du personnel accueillent les nouveaux et leur font visiter leur école respective. Quelques minutes avant l’heure du dîner, les directeurs d’établissement annoncent à l’aide du système interphone que tout le personnel des deux écoles devra se présenter au gymnase de la plus grande école, dès 13 heures. Entretemps, plus de 70 chaises sont disposées en demi-cercle dans le gymnase, un microphone et un écran/projecteur/ordinateur sont branchés et fonctionnels. Des tables longues longent deux murs parallèles de la salle; des centaines d’images les recouvrent. Sur chaque chaise reposent un trombone et une feuille de papier vierge. (suite…)
En arts visuels et médiatiques, on considère souvent la collaboration comme un élément processuel servant à la création de l’œuvre ou au travail artistique. Pourtant, elle s’avère être essentielle, voire même fondamentale, à la pratique de certains artistes. J’ai décidé d’y porter un grand intérêt puisque je considère que la collaboration est le fondement du processus créateur en groupe. Elle est, selon moi, le moteur qui permet à un projet artistique d’aboutir de façon souhaitable. L’organisme québécois Engrenage Noir / LEVIER1 considère qu’il existe même une esthétique particulière pour les projets d’art où la collaboration fait état de procédure. « La collaboration est accueillie comme un espace de changement social, esthétique et éthique avec les forces systémiques qui donnent forme à nos vies sur les plans individuels et collectifs » (2011, p. 12). Parfois, le processus collaboratif devient même l’œuvre d’art. (suite…)
Le programme parascolaire Laisse ta trace est offert aux finissants d’écoles secondaires par l’organisme MU dans une perspective de persévérance scolaire par les arts. Offerts pendant quatre à six mois, ces ateliers parascolaires permettent aux participants d’explorer leur créativité dans le cadre d’activités d’expérimentation artistique liées à l’art mural, de rencontrer des artistes et praticiens de différents horizons, de découvrir la ville sous un autre œil par un circuit guidé de murales, de développer un regard sur l’art et finalement, de réaliser leur murale collective. (suite…)
La pertinence du dessin d’après modèle
Aujourd’hui, il n’est pas surprenant d’entendre des gens affirmer qu’ils sont incapables de dessiner, de donner un sens concret au moindre trait. Pourtant la majorité de ces personnes arrivent à s’exprimer lisiblement bien à l’écrit. Écrire, aussi complexe que cela puisse paraitre, c’est dessiner : l’un ou l’autre sont des formes de langage. Cependant, beaucoup de gens ne le voient pas sous cet aspect. (suite…)
Aborder la perspective linéaire est une tâche complexe, car elle comporte des règles mathématiques qui parfois rebutent, particulièrement les élèves qui ne voient pas en quoi cette variable est liée avec les arts plastiques. Mais la satisfaction de parvenir à serrer ce sujet de près est grande lorsque le principe est compris — une prise de conscience où l’illusion de la profondeur se crée par de simples traits. (suite…)
Le concept de culture est immensément vaste et ses définitions se multiplient, selon l’angle de vue choisi. Le débat autour de ce sujet est vaste et complexe : qu’est-ce que la culture? d’où vient-elle? Quelle influence a-t-elle sur les individus? (suite…)
ENTREVUE AVEC FRANCINE GAGNON-BOURGET
Née à Saint-Jean-sur-Richelieu, Francine Gagnon-Bourget est diplômée de l’École des Beaux-Arts de Montréal, option peinture. Une vingtaine d’années plus tard, en 1990, elle obtiendra un doctorat en éducation artistique de l’Université Concordia.
Enseignante spécialisée en arts plastiques au secondaire dans les années 1970, elle a été chargée de cours à partir de 1985, puis, de 1994 à 2010, professeure au Département d’enseignement au préscolaire et au primaire de la Faculté d’éducation de l’Université de Sherbrooke. Depuis 2010, elle est professeure à l’École des arts visuels et médiatiques de l’UQAM où elle est également directrice adjointe du programme en enseignement des arts. Elle enseigne principalement la didactique des arts plastiques au primaire. (suite…)